Johann Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)- En su 250 aniversario de su nacimiento.
Esta es la biografía que reflecta solo la infancia y adolescencia de este genio de la música mundialmente conocido. Al recordar su 250º aniversario de su nacimiento queremos honrar su memoria conociendo como se crió, como se educó y como consiguió sus primeros éxitos con la música.
Wolfgang nace en Salzburgo en un piso de la calle Getreidegasse nº 9, el 27 de enero de 1756.
Según su partida de nacimiento fue bautizado en la catedral (S.XVII) ante una pila bautismal de bronce de 1321, con los nombres de Juan (Johann)Crisóstomo Amadeus Sigismundus Gottlieb Mozart, pero sería de mayor que se haría llamar Wolfgang (por su abuelo materno) Amadeus Mozart. Fue el benjamín(de siete) del matrimonio compuesto por el conocido violinista y compositor Leopold Mozart y de Anna Maria Pertl, de familia de funcionarios públicos. Sus padres se casaron en Salzburgo (lugar a donde acudió a trabajar Leopold de muy joven, en la corte del Arzobispo de Salzburgo) el día 21 de noviembre de 1747. Su padre era de Augsburg (Bavaria-Alemania) y su madre era nacida en una pequeña villa de Austria, cerca de la frontera con Bavaria. Al contrario de su padre, un hombre siempre lleno de complicaciones, ambicioso, más preocupado por su buen trabajo como compositor de corte y por hacerse conocedor por sus composiciones sacras, su madre era más bien conocida como amante de su familia y con un agradable sentido del humor, carácter, algo más despreocupado y alegre que heredó Wolfgang.
Este niño prodigio aprendió muy pronto a componer música, gracias principalmente, a su hermana Nannerl (Maria Anna) unos cinco años mayor que él, a la que más próximo se sentía. Siempre a las faldas de Nannerl –consumada pianista- la acompañaba en el Klavier (clavicémbalo- especie de piano primitivo con un sonido dulce, de gusto barroco) o al violín.
Con cuatro años ya destacaba por su buen oído y su padre le puso de seguida a aprender música, si no bien, era el oficio de la familia. Con cinco años conseguía dominar la composición musical. Apenas llegaban sus pies al suelo y ya destacaba delante del piano. Ante el gran talento de su hijo, Leopold decidió presentar una composición del niño ante el príncipe-arzobispo de Salzburgo. Tanto la actuación como el niño agradaron y muy pronto quiso su padre comenzar una gira de recitales por diferentes ciudades europeas, Viena, Paris, Munich o Milán, en las mejores cortes de la realeza y de la aristocracia con peso social y político.
Wolfgang siempre necesitado del cariño de su madre quiso que ella le acompañara en la gira europea de los Mozart, por lo que también todos sus hermanos le acompañaron.
Con unos doce años y durante un concierto en el palacio real Schönnburg, se llegó a sentar en las faldas de la emperatriz Maria Teresa I de Austria y además según dicen, se enamoró de Maria Antonieta, la cual le dejó huella sobre todo cuando reacia a tener amistad con el músico, la archiduquesa sacó su mal genio haciendo que sacaran de palacio a padre e hijo.
Según su partida de nacimiento fue bautizado en la catedral (S.XVII) ante una pila bautismal de bronce de 1321, con los nombres de Juan (Johann)Crisóstomo Amadeus Sigismundus Gottlieb Mozart, pero sería de mayor que se haría llamar Wolfgang (por su abuelo materno) Amadeus Mozart. Fue el benjamín(de siete) del matrimonio compuesto por el conocido violinista y compositor Leopold Mozart y de Anna Maria Pertl, de familia de funcionarios públicos. Sus padres se casaron en Salzburgo (lugar a donde acudió a trabajar Leopold de muy joven, en la corte del Arzobispo de Salzburgo) el día 21 de noviembre de 1747. Su padre era de Augsburg (Bavaria-Alemania) y su madre era nacida en una pequeña villa de Austria, cerca de la frontera con Bavaria. Al contrario de su padre, un hombre siempre lleno de complicaciones, ambicioso, más preocupado por su buen trabajo como compositor de corte y por hacerse conocedor por sus composiciones sacras, su madre era más bien conocida como amante de su familia y con un agradable sentido del humor, carácter, algo más despreocupado y alegre que heredó Wolfgang.
Este niño prodigio aprendió muy pronto a componer música, gracias principalmente, a su hermana Nannerl (Maria Anna) unos cinco años mayor que él, a la que más próximo se sentía. Siempre a las faldas de Nannerl –consumada pianista- la acompañaba en el Klavier (clavicémbalo- especie de piano primitivo con un sonido dulce, de gusto barroco) o al violín.Con cuatro años ya destacaba por su buen oído y su padre le puso de seguida a aprender música, si no bien, era el oficio de la familia. Con cinco años conseguía dominar la composición musical. Apenas llegaban sus pies al suelo y ya destacaba delante del piano. Ante el gran talento de su hijo, Leopold decidió presentar una composición del niño ante el príncipe-arzobispo de Salzburgo. Tanto la actuación como el niño agradaron y muy pronto quiso su padre comenzar una gira de recitales por diferentes ciudades europeas, Viena, Paris, Munich o Milán, en las mejores cortes de la realeza y de la aristocracia con peso social y político.
Wolfgang siempre necesitado del cariño de su madre quiso que ella le acompañara en la gira europea de los Mozart, por lo que también todos sus hermanos le acompañaron.
Con unos doce años y durante un concierto en el palacio real Schönnburg, se llegó a sentar en las faldas de la emperatriz Maria Teresa I de Austria y además según dicen, se enamoró de Maria Antonieta, la cual le dejó huella sobre todo cuando reacia a tener amistad con el músico, la archiduquesa sacó su mal genio haciendo que sacaran de palacio a padre e hijo.
Mozart no tuvo una infancia feliz como cualquier otro niño, desde los cincos años tuvo que trabajar con su padre e ir de giras; por aquel entonces un niño de su corta edad no viaja tanto como él. No tuvo relaciones con amigos de su edad, solo con adultos. Su padre le tenía de escaparate hasta que algún aristócrata o algún alto cargo de la iglesia le diera una oportunidad de trabajar fijo y que le protegiera, como a otros artistas. Pero no fue así, ya que el arzobispo de Salzburgo era reacio a dejarle demasiado libre por otras cortes y siempre le estaba llamando a Salzburgo. A los doce años ya era un concertista experto y mucho más admirado y querido.
Mozart se acostumbró toda su vida en vivir libre, viajar mucho y el gusto por la variedad. Tampoco tomaba decisiones, para ello ya estaba su padre, quien como manager suyo decidía a donde ir, que música tocar y cuando y como debía interpretar la música.
En su adolescencia se acostumbró a visitar muchas fiestas y en ser el centro de las miradas y a disfrutar de las largas noches. Desde que llegara a la mayoría edad hasta que muriera componía una media de cuatro piezas al mes y su cabeza siempre estaba trabajando sin descanso.
Nunca supo administrarse y siempre vivió al día, por ello murió pobre, aún habiendo compuesto tantas obras y le fueran muy bien pagadas.
Mozart se acostumbró toda su vida en vivir libre, viajar mucho y el gusto por la variedad. Tampoco tomaba decisiones, para ello ya estaba su padre, quien como manager suyo decidía a donde ir, que música tocar y cuando y como debía interpretar la música.
En su adolescencia se acostumbró a visitar muchas fiestas y en ser el centro de las miradas y a disfrutar de las largas noches. Desde que llegara a la mayoría edad hasta que muriera componía una media de cuatro piezas al mes y su cabeza siempre estaba trabajando sin descanso.
Nunca supo administrarse y siempre vivió al día, por ello murió pobre, aún habiendo compuesto tantas obras y le fueran muy bien pagadas.
Dicen que tuvo un rival muy feroz en la composición de música, Antonio Salieri (1750-1825) pero no sabemos a ciencia cierta si lo fue en realidad.
Desde 1762 a 1766 los Mozart actuaron en distintas cortes de la realeza, nobleza y alto clero de Europa. Viajaban por largos caminos de polvo en carrozas y apenas tenía tiempo para explorar la ciudad que iban a visitar, siempre con las maletas en la mano. También en el primer año, tanto su hermana Nannerl como él acudieron a diferentes salas de conciertos en Munich y Viena. Posteriormente viajaron a otras cortes y salas de Alemania, Holanda, Bélgica, Inglaterra o Francia. En Londres entró en contacto con el hizo de Bach en la corte del rey Jorge III de Hannover. Entre 1767 y 1769 los Mozart apenas salían de Austria o Italia. Entre 1770 y 1776 su vida cambió bruscamente, incluso de protector, ya que con la muerte del Arzobispo de Salzburgo (un gran amigo de la familia Mozart) y con la elección del nuevo, que deseaba atar en corto al joven Wolfgang, apenas salió de su propio país. Para que no viajara tanto como antes, el nuevo arzobispo eligió nombrarle Director de Conciertos Titular de la Corte de Salzburgo, pero con un recorte en la nómina, pasando a cobrar cerca de 200 florines semanales y tan solo contaba con 14 años.
MOZART & SU EPOCA ITALIANA:
En diciembre de 1769 padre e hijo viajan a Italia. Visitaron ciudades como Roma, Bolonia, Milan o Verona; en esta última tocó para la Academia Filarmónica. Durante su primer viaje a Italia, conocería al gran Giambattista Sanmartino (Juan Bautista St Martin), compositor reconocido de la época, maestro suyo durante un curso realizado en Bolonia en el que Wolfgang asistió como alumno suyo. Hizo muchos contactos con los mejores compositores y músicos del momento de la música italiana,. En 1770 visitó Nápoles, Roma y Florencia. Será en Roma donde los Mozart visitaran el Vaticano y donde el joven de la familia oiría el “Miserere” de Allegri, en la famosa Capilla Sixtina. Clemente XIV, papa, le nombró Cavallero de la “Orden de la Espuela de Oro” acompañado de muchos privilegios, cosa que no interesó mucho al joven.
En diciembre de 1769 padre e hijo viajan a Italia. Visitaron ciudades como Roma, Bolonia, Milan o Verona; en esta última tocó para la Academia Filarmónica. Durante su primer viaje a Italia, conocería al gran Giambattista Sanmartino (Juan Bautista St Martin), compositor reconocido de la época, maestro suyo durante un curso realizado en Bolonia en el que Wolfgang asistió como alumno suyo. Hizo muchos contactos con los mejores compositores y músicos del momento de la música italiana,. En 1770 visitó Nápoles, Roma y Florencia. Será en Roma donde los Mozart visitaran el Vaticano y donde el joven de la familia oiría el “Miserere” de Allegri, en la famosa Capilla Sixtina. Clemente XIV, papa, le nombró Cavallero de la “Orden de la Espuela de Oro” acompañado de muchos privilegios, cosa que no interesó mucho al joven.
OBRAS de 1762-1776:- La étapa de su infancia y adolescencia-Durante su corta vida (vivió hasta los 35 años de edad) y hasta su muerte llegó a contar con un total de más de 600 obras maestras. Siempre admiró a Bach, Haendel y a Beethoven, con quienes guardó amistad.
Llegó a crear: 41 sinfonías, 26 conciertos para piano, 5 para violín, 4 para trompa y otros instrumentos, 24 óperas, 16 sonatas, 19 misas, más de 100 danzas, requiems del que destaca su gran obra maestra, el réquiem que creó antes de morir, entre muchas otras piezas musicales.
Su estilo es inconfundible, suelto, maduro y magnífico, muy conocido para los mozartianos. Su composición evolucionó incluso a lo largo de su corta vida.
1756-1769:
En general compuso: Andantes, allegros, minuetos, sonatas, composiciones (todas para pianoforte, principalmente), sinfonías (como la 1 & 4), arias, oratorios, motettos, variazioni, sette, galimatías, Stabat Mater (33c), cantatas, música sacra, misas solemnes, Te Deum Kv 141, sus primeras óperas y recitales, entre otras.
Destacando los siguientes trabajos:
1763:
Sonatas para violín y piano.
1764:
Sinfonías, como la K.16-
1766:
Oratorios.
1768:
Opera “La Finta Semplice”-
1769-
Opera: “Bastien & Bastienne”- Estrenada en la casa del Dr. Mesmer en Viena.
1770-1776:
Compuso mucho más árias, cantatas, óperas, cuartetos y quintetos para “archi”, kyries, misas, requiems, motetos, divertimentos o misereres, serenatas, canons, sinfonías y sinfonías breves, entre ótras piezas religiosas y cortesanas.
Destancando los siguientes trabajos:
1770-
Opera: ”Mitridate, el rey del Ponto” K 87.
1771:
Opera: “Ascanio en Alba”.
1772:
Opera: “Exsultate-jubilate”
1773:
Sinfonías: K.183, K.199 y K.200.
1774:
Concierto para fagot K.191
1776:
Opera: “Il re pastore”, “La Finta Giardiniera”.
Hay que reconocer que entre sus mejores óperas como sinfonías u otras obras fueron escritas cuando Mozart ya había pasado a la edad de más madurez.
Compuso mucho más árias, cantatas, óperas, cuartetos y quintetos para “archi”, kyries, misas, requiems, motetos, divertimentos o misereres, serenatas, canons, sinfonías y sinfonías breves, entre ótras piezas religiosas y cortesanas.
Destancando los siguientes trabajos:
1770-
Opera: ”Mitridate, el rey del Ponto” K 87.
1771:
Opera: “Ascanio en Alba”.
1772:
Opera: “Exsultate-jubilate”
1773:
Sinfonías: K.183, K.199 y K.200.
1774:
Concierto para fagot K.191
1776:
Opera: “Il re pastore”, “La Finta Giardiniera”.
Hay que reconocer que entre sus mejores óperas como sinfonías u otras obras fueron escritas cuando Mozart ya había pasado a la edad de más madurez.
2006-AÑO MOZART:El día 21 de enero tuvo lugar en Salzburgo, su ciudad natal, un encuentro de la Unión Europea capitaneado por Austria, puesto que este país será quien dirija el primer simestre la UE.
Aprovechando la fecha de su 250º aniversario de su nacimiento, la ciudad de Salzburgo ha organizado muchos eventos, conciertos y actos en general para celebrarlo, como en muchas otras ciudades de Austria o de Europa, celebrará el cumpleaños de Mozart con muchos conciertos, y para el que vaya en verano, también le recomendamos el ciclo previsto entre el 21 de julio al 31 de agosto con 22 conciertos.
-Festival de Verano de Salzburgo- (Homenaje especial por ser el Año Mozart).- Septiembre.
http://www.mozart2006.net
EUROPA DURANTE LA ÉPOCA QUE VIVIÓ MOZART:
El joven Mozart vivió de pleno la época del Clasicismo musical y la Ilustración, movimiento social que influyó en todo el continente (s. XVIII). La pre y Revolución Francesa, la pobreza de Europa, las inundaciones fluviales en diferentes puntos de Alemania,
En España: Reinados de Carlos III y Carlos IV con sus problemas socioeconómicos, particularmente del último rey. Problemas políticos con Francia e Inglaterra. El posterior depotismo ilustrado Español. Problemas en las colonias españolas en América y conflictos en Gibraltar y Menorca.
Además Francia había pasado “La Guerra de los Siete Años” (1756-63) unida con Prusia contra Inglaterra y Austria; Inglaterra y la famosa sublevación de sus colonias en el continente americano y con la consiguiente “Guerra de Independencia de los Estados Unidos”. Comienza la “Revolución Industrial” en Europa. Newton y sus ideas sobre la Tierra y la gravitación universal. Gran crecimiento poblacional en Europa.
El joven Mozart vivió de pleno la época del Clasicismo musical y la Ilustración, movimiento social que influyó en todo el continente (s. XVIII). La pre y Revolución Francesa, la pobreza de Europa, las inundaciones fluviales en diferentes puntos de Alemania,
En España: Reinados de Carlos III y Carlos IV con sus problemas socioeconómicos, particularmente del último rey. Problemas políticos con Francia e Inglaterra. El posterior depotismo ilustrado Español. Problemas en las colonias españolas en América y conflictos en Gibraltar y Menorca.
Además Francia había pasado “La Guerra de los Siete Años” (1756-63) unida con Prusia contra Inglaterra y Austria; Inglaterra y la famosa sublevación de sus colonias en el continente americano y con la consiguiente “Guerra de Independencia de los Estados Unidos”. Comienza la “Revolución Industrial” en Europa. Newton y sus ideas sobre la Tierra y la gravitación universal. Gran crecimiento poblacional en Europa.
LA MUSICA DEL SIGLO XVIII & MOZART: “La música cortesana”
El estilo y la forma eran los temas más importantes para los músicos y compositores de este siglo. La música francesa era elegante y sonora. La música alemana era más sacra y seria. La música italiana era virtuosa y alegre. La música inglesa pomposa. Pero en lo único que estaban todos de acuerdo era que componer música y ser cantado en italiano o en latín era la base de la época. Por ello, Mozart empezó de joven a escribir en alemán, “¿Por qué no en alemán?”; Mozart quería acercar la música al pueblo, a la gente, popularizar la música fue algo que lo tenía muy claro. Por ello podemos encontrar muchas obras en esta lengua que compuso. Bach (también compuso en inglés) o Haendel también lo hicieron y posteriormente Beethoven.
Abundaban las arias, los recitales recitativos, las misas y misas-requiems o las operas, entre otros. Mozart creó una opera especial para niños “la Flauta Mágica”.
El estilo y la forma eran los temas más importantes para los músicos y compositores de este siglo. La música francesa era elegante y sonora. La música alemana era más sacra y seria. La música italiana era virtuosa y alegre. La música inglesa pomposa. Pero en lo único que estaban todos de acuerdo era que componer música y ser cantado en italiano o en latín era la base de la época. Por ello, Mozart empezó de joven a escribir en alemán, “¿Por qué no en alemán?”; Mozart quería acercar la música al pueblo, a la gente, popularizar la música fue algo que lo tenía muy claro. Por ello podemos encontrar muchas obras en esta lengua que compuso. Bach (también compuso en inglés) o Haendel también lo hicieron y posteriormente Beethoven.
Abundaban las arias, los recitales recitativos, las misas y misas-requiems o las operas, entre otros. Mozart creó una opera especial para niños “la Flauta Mágica”.
Todo compositor que se apreciara entonces debía encontrar su mecenas, personajes de alta clase social con mucho dinero que los protegiera y les diera una pensión de por vida si fuera posible.
Los editores ayudaban por aquel entonces a publicar las partituras de estos genios y a ser conocidos fuera y dentro de sus propios países. Con el paso del siglo XVIII el mecenazgo iba decayendo y los compositores debían buscar otras alternativas para subsistir. Por ello, dar recitales o crear piezas para teatros o operas, además de las giras por las más importantes cortes europeas se hizo cada vez más importante para ellos.
Otros compositores contemporáneos a Mozart fueron: Beethoven, Haydn, Haendel, Bach, Rameau, Quantz, Boccherini, Salaregui, Scarlatti, Albinoni, Telemann, Glück, Pergolesi, o K.Ph.
Los editores ayudaban por aquel entonces a publicar las partituras de estos genios y a ser conocidos fuera y dentro de sus propios países. Con el paso del siglo XVIII el mecenazgo iba decayendo y los compositores debían buscar otras alternativas para subsistir. Por ello, dar recitales o crear piezas para teatros o operas, además de las giras por las más importantes cortes europeas se hizo cada vez más importante para ellos.
Otros compositores contemporáneos a Mozart fueron: Beethoven, Haydn, Haendel, Bach, Rameau, Quantz, Boccherini, Salaregui, Scarlatti, Albinoni, Telemann, Glück, Pergolesi, o K.Ph.
